《墻壁之間》導演藝術分析:周星馳導演藝術風格分析

來源:學校 發布時間:2019-06-19 04:20:15 點擊:

  摘 要:《墻壁之間》是一部神奇的電影,不僅僅是由于小說獲得了法蘭西文化廳《電視周刊》獎,影片獲得了第61屆戛納電影節的最高榮譽金棕櫚獎,更是因為教育話題引發的空前討論。世界需要教育,特別是現今社會;而這部電影深深打動了我們所有人,這就是勞倫特·岡泰的紀實魅力。
  關鍵詞:墻壁之間;教育;勞倫特·岡泰
  作者簡介: 劉曉葉,女,漢,出生于 1988年6月8日,河北大學研究生學院廣播電視藝術學專業。
  [中圖分類號]: I106.35 [文獻標識碼]:A
  [文章編號]:1002-2139(2013)-1--01
  每次觀看法國電影之前,腦海中總會有一個先入為主的觀念:浪漫、藝術、時尚,即便是凱瑟琳駕車載著吉姆說“朱爾,看著我們!”的時候,即使殘酷的人性沉浮交織在一起的時候,那充滿感傷的情調,那充滿詩意的圖景依然會讓人覺得,這就是法國電影!
  一部電影就像是一個社會的萬花筒一樣。在美國電影中,種族矛盾一直是一個敏感而又值得討論的問題,這仿佛是一條金科律令,大部分電影都或多或少的有所涉及,當然還有同性戀。然而就像“冰美人”凱瑟琳·德納芙在提到《斷背山》的時候自然聳聳肩說“美國人未免太少見多怪”一樣,在法國人眼中,這些事兒都不能稱之為事兒,或者都不是主要關注的事兒,法國人更關心一個人勝過這個地球。所以才會有弗洛伊德的“俄狄浦斯情結”對克雷默爾的投影,鋼琴教師愛麗卡的病態與自虐;才會有讓·魯什對每一個普通人-----路人、修理工、非洲人、大學生的詢問:“你們幸福嗎?”勞倫·岡泰說,“我的電影有一個永恒的主題,那就是表現復雜的世界中個人的處境和感受,探究個體如何看待真實的世界。”于是,《墻壁之間》便應勢而生。
  一、關于電影劇作
  對于劇本,導演的作用已經不僅僅局限于闡釋劇本的本來意義,而是重構和理解劇本的全新涵義!影片講述了馬林老師在巴黎貧民區一所中學當文學老師的經歷,這是根據影片編劇兼主演弗朗索瓦·貝戈的半自傳小說改編。小說在2006年發行,并獲得了法蘭西文化廳《電視周刊》獎。勞倫·岡泰說,關于劇本,我們忠實于原著,一些小說中的場景在影片中也得到了體現,但更重要的是如何在鏡頭下找到青少年所共有的自然本性,讓我們對于孩子們有更多的理解,于是最終我們決定將影片與原著結合起來。
  勞倫·岡泰這次構思的主題是教育,關注的個體是法語老師馬林。在敘事上,影片從開學到放假再到新學期開始,以順序時間講述故事。影片開場從新學期第一天開始講述,馬林和學校老師一起歡迎新教師的到來,然后開始看似普通的日復一日的課程。他教學生認識不懂的詞語、虛擬未完成過去式、介紹自己,和老師探討教授學生適合他們年齡層次的知識、考慮是否處罰學生,開家長會和家長及時溝通,面對質問他是否是同性戀的蘇萊曼,總是和他頂嘴的庫巴以及一群過度調皮的學生,馬林總是站在學生的角度考慮問題,他真的在試圖做一個好老師!然而事與愿違,再一次上課中情急之下的一句粗話徹底打破平靜,蘇萊曼面臨退學,馬林也面臨審查……也許在中國他就不會面臨這些問題了。
  不管是最調皮的蘇萊曼,布巴卡,還是敢于大膽發言、與馬林老師較真的庫巴,艾絲美拉達,不管是中國移民威還是沉默的昂立艾特,這些角色具有鮮明的個人特色,即使記不住他們的名字但依然能記住他們的性格。從開學伊始到學期末的相處之間,蘇萊曼和馬林的關系是影片從始至終都關注的,是影片中的主要矛盾。而促使這個矛盾從小到大,直到最終引爆,庫巴,艾絲美拉達,布巴卡等人起到了關鍵作用。
  在這里引用肖恩·潘對《墻壁之間》的評價,“評委會全體成員這次能達成一致,出發點就是這部電影的藝術性。這是一部挑不出瑕疵的電影:所有演員的表演—神奇;影片中體現出的對社會現實的針砭和寬容—神奇;整個劇本以及其中的每一句對白—神奇。這部電影擁有你想在電影中看到的一切。”
  二、關于電影時間空間
  《墻壁之間》是游走于記錄與虛構之間的電影,注重同期聲和鏡頭所呈現的真實感,使用偏紀錄片的拍攝手法,以近景和特寫為主,稍晃的鏡頭感更加體現韻味。
  影片講述的一個學期中發生的故事,但電影運用鏡頭語言改變了實際生活中的時間感。馬林上課的過程延緩影片進度,而在辦公室中老師們的交談以及對學生的評估卻標明時間的流逝,不知不覺一學期就結束了,新的學期又將開始。
  開場時,馬林的固定頭部特寫。我們看不出來他是在那里,在干什么,只知道他是在一個嘈雜的環境中沉思著什么,然后一個喝咖啡的動作交代了環境。馬林越過馬路,平移鏡頭一直跟著他前進。走過樓梯拐角,鏡頭跟著施工人員交代環境。隨后故事場景一直在教室,辦公室,室外活動場所,機房,樓道中發生,鏡頭也一直以固定為主。
  談及影片“紀實風格劇情片”的基調, 勞倫·岡泰說,“其實,虛構有時比紀實更真實。在紀錄片里,角色恰恰并不真誠,因為面對鏡頭時,人們會不自覺地選擇他們不想說的東西說。反而在虛構角色的‘保護’下,演員的表現才更真實,因為有了‘事不關己’這個借口時,人們最誠實。”也許正因為這種似真似幻的不確定性反而增加了電影的說服力與真實!
  三、關于電影蒙太奇和場面調度
  《墻壁之間》是站在老師的立場來看待整個故事的發展,因此鏡頭突出地體現了老師與學生的對立。老師與老師之間,學生與學生之間會有過肩鏡頭,會同時出現在一個畫面中,這說明老師們是一個立場,學生們是一個立場。在大多數的場景中,導演安排馬林老師自己單獨在一個畫面里,而只要出現學生的鏡頭時,畫面中至少安排兩個或兩個以上的學生同時出現。但也有特例。當馬林因為粗話事件而氣哄哄的找學生理論時,馬琳和學生們同時出現在一個畫面中,但很快馬林敗下陣來,遠離了學生的圍攻。這種對比突出表現了立場不同的雙方的較量,也說明了人物關系的遠近。
  電影注重真實感,因此鏡頭并沒有過多的修飾,但鏡頭內部的蒙太奇卻提供了大量的信息。就拿作為影片海報的那個鏡頭來說,前景處,威和一個女生在交談;中景,也是鏡頭的中心位置,艾絲美拉達和庫巴在舉手提問;后景位置上,學生們正在肆無忌憚的大聲喧嘩。在大量縱深鏡頭的運用中,學生姿態各異,這樣就提供給觀眾一個真實的環境,同時也提供給自由信息選擇權。
  在影片的最后,一排排錯落的桌椅落寞的佇立在教室中,而窗外人們的歡呼卻像是對教育十足的諷刺。也許虛幻比記錄更真實!導演通過這個再創造的真實讓我們看到了法國的另一面,至少是法國教育的另一面。

推薦訪問:墻壁 導演 藝術 分析
上一篇:行業小品在群眾文化中的作用之我見|電商行業之我見
下一篇:最后一頁

Copyright @ 2013 - 2018 易啊教育網_免費學習教育網_自學.勵志.成長! All Rights Reserved

易啊教育網_免費學習教育網_自學.勵志.成長! 版權所有 湘ICP備11019447號-75

非会员公开一码中特